Η ''Συνεχής Βελτίωση,ΚΑΙΖΕΝ'' της Θέμιδας Παπαθανασίου στην Πινακοθήκη Λέφα στο Ψυχικό

του Λεόντιου Πετμεζά

Η Δημοτική Πινακοθήκη Λέφα στο Ψυχικό υποδέχεται στις αίθουσες της από σήμερα 5 Δεκεμβρίου 2024 το μοναδικό έργο της σύγχρονης Ελληνίδας εικαστικού Θέμιδας Παπαθανασίου – Vοn Woellwarth με τίτλο KAIZEN.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν στις 7.00 μμ και η διάρκεια της είναι μέχρι τις 9 Ιανουαρίου 2025.Η επιλογή της εκλεπτυσμένης κλίμακας και της ευρηματικής διάστασης στην τεχνική που κατέχει η καλλιτέχνιδα είναι ενδεικτική των καίριων πολυδιάστατων προσταγμάτων της ανανέωσης,της ιστορικότητας και της συνέχειας στο χρόνο.Οι συλλήψεις που παρακολουθούμε με λειτουργική και φυσικά με αμυνόμενη εμβέλεια εμπεριέχουν τα στοιχεία του χρίσματος μιας δωρεάς που ενδυναμώνεται από την εκπαιδευτική βαρύτητα απέναντι στο κοινό. Μέσα από τις διατάξεις που καταγράφονται αποδίδονται τα εύσημα στην αναπόσπαστη αποκάλυψη και σε μια μοναδική εσώτερη μελέτη.Προβάλλεται ένα φορμαλιστικό υλικό που διαθέτει μια αξεπέραστη πρωτοποριακή συνοχή και είναι αναμφίβολα αποτέλεσμα της μακροχρόνιας ενασχόλησης της δημιουργού με το αντικείμενο τόνωσης των μορφολογικών μεγεθών. Η διαπεραστική χροιά ενσαρκώνεται με την συνδρομή της λιτής διάρθρωσης καθώς και με την σχεδιαστική επέμβαση, την εμπεριστατωμένη γραφή και την χρωματική τονικότητα που μέσα από τις εννοιολογικές καλύψεις προεκτείνουν τις παρεκκλίσεις του ορατού και τις σταθμίσεις του ονειρικού της υποσυνείδητης γνώσης. Παράλληλα παρατηρούμε να αναδύονται στην επιφάνεια παρορμήσεις που επιτείνουν τις εντολές της συμβολιστικής επικοινωνίας. Οι αυτόνομες νοητικές εικόνες περιγράφουν αυτοτελείς συνειρμούς. Είναι ωθούμενες από τονικά ερεθίσματα και εναύσματα των συναισθηματικών απεικονίσεων, των λυρικών σκιαγραφήσεων,των κυρίαρχων ρυθμικών βηματισμών και των ευρηματικών ταλαντώσεων που δένουν άρρηκτα με μια ποικιλία μεταμοντέρνων τεχνικών και με το νεωτεριστικό στυλιζάρισμα. Αναπτύσσουν στην πορεία μια ουσιαστική σχέση με τις ποικίλες εκφραστικές διακυμάνσεις. Καθοριστικά και ελκυστικά εναλλάσσονται σε διαφορετικές όψεις που προέρχονται από την προοπτική των αναφορών, την απεραντοσύνη της έμπνευσης και τις εξελικτικές περιπλανήσεις που εμπεριέχουν οι συνοχές των απεικονίσεων.

Η έκθεση είναι μια εικονογραφική έκφραση του KAIZEN που σημαίνει «συνεχής βελτίωση» και είναι εμπνευσμένη από τον Miyamoto Musashi, τον καλύτερο ξιφομάχο που υπήρξε ποτέ στην ιστορία όπως επίσης και από το βιβλίο The Book of Five Rings που αναφέρεται στις 5 θεμελιώδεις αρχές του BUDO (όρος που περιγράφει τις σύγχρονες Ιαπωνικές πολεμικές τέχνες): shoshin, zanshin, mushin, fudoshin και τέλος το senshin – όπου το πνεύμα που υπερβαίνει τις τέσσερις πρώτες καταστάσεις του νου, προστατεύει και εναρμονίζει το σύμπαν. Η πλήρης αποδοχή του Senshin είναι ουσιαστικά ισοδύναμη με τη φώτιση.

Τα έργα που παρουσιάζονται χρονολογούνται από το 2014 μέχρι σήμερα και χαρακτηρίζονται από την ποικιλία του στυλ και της έκφρασης. Διακρίνεται μια πνευματικότητα που μέσα από έντονες, ζοφερές και εμφατικές φόρμες και χρώματα, αναπτύσσονται και μεταλλάσσονται ποιο μινιμαλιστικές και βαθυστόχαστες συνθέσεις που ξεπερνούν τη συμβατική ζωγραφική. Πρόκειται για την ανάπτυξη και κατανόηση ενός άρρητου διαλόγου και ενδοσκοπικής επικοινωνίας μεταξύ των έργων τέχνης και του θεατή – έχοντας ως στόχο να εμπνεύσει το όραμα του και τον σπρώξει πέρα από την επιφάνεια, αναζητώντας είτε τον μεταφυσικό χώρο είτε τη δική του ερμηνεία.

Η χρήση του νερού αποτελεί κεντρικό στοιχείο της δουλειάς της εικαστικού. Το νερό είναι ιδιαίτερα δεκτικό στον ήχο, έτσι κατά τη δημιουργία όλων των έργων της, παίζεται μουσική στη συγκεκριμένη συχνότητα Hz Solfeggio (τη μουσική μαθηματική μήτρα δημιουργίας συμπεριλαμβανομένων των binaural και alpha & theta beats. Οι περισσότεροι από τους πίνακες δημιουργούνται χρησιμοποιώντας φυσικά στοιχεία, ζωντανές χρωστικές ουσίες και υγρή σκόνη χρυσού.

Από το 2000 τα έργα της έχουν συχνά επηρεαστεί από την κουλτούρα του πολεμιστή, καθώς και από το I Ching, το Tao, την αριθμολογία, το Feng Shui και δημιουργούνται με σεβασμό στις αρχές της «παραγωγικής ενέργειας» της Μητέρας Γης.

Η δημιουργικότητά της προέρχεται επίσης από αντισυμβατικές σκέψεις και πεποιθήσεις, συναισθήματα χωρίς λογοκρισία και αρχαία ιστορία. Μπορούμε να πούμε έτσι, ότι αυτή η έντονη εικόνα στο έργο της συχνά ερμηνεύει μεταφορικά κωδικοποιημένα μηνύματα και αποκαλύψεις.