AI Overview
- Leontios shared details about “Visions of Maria” art exhibition dedicated to Maria Callas, featuring his artwork “Το αέναο πνεύμα της Aida”.
- Exhibition runs Sep 17-21, 2026 at Parnassos Literary Society Megaron in Athens; opening on Sep 17 at 19:30.
- Events include guided tour on Sep 18 at 18:00, lecture by Elena Matthaiopoulou on Sep 19 at 18:00, and Opera Gala with free admission on Sep 20 at 20:00.
Στην εμβληματική μορφή της Μαρίας Κάλλας (Maria Callas) είναι αφιερωμένη η εικαστική έκθεση σύγχρονης τέχνης “Visions of Maria” που θα πραγματοποιηθεί με διοργάνωση της La Divina Group και θα παρουσιαστεί στο ιστορικό Μέγαρο του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός» στην πλατεία Γεωργίου Καρύτση στην Αθήνα από τις 17 έως τις 21 Σεπτεμβρίου 2026. Τα επίσημα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 17 Σεπτεμβρίου στις 19:30.
Την καλλιτεχνική διεύθυνση και την γενική επιμέλεια του project έχει η Αρχαιολόγος, Ιστορικός Τέχνης Ίρις Κρητικού, ενώ τη συνεπιμέλεια της έκθεσης έχει η Ιστορικός Τέχνης, Αρχαιολόγος Αννίτα Πατσουράκη. Στην σημαντική έκθεση συμμετέχει ο συνεργάτης μας, εικαστικός Λεόντιος Πετμεζάς με την σπάνια σύλληψη του που έχει τίτλο ‘’Το αέναο πνεύμα της Αida’’.
Τα εγκαίνια θα συνοδεύσουν μουσικά η σοπράνο Δέσποινα Σκαρλάτου Παρασκευοπούλου, με την συνοδεία των Αιμίλιο Μπαρτζή (βιολί) και Αλέξη Σιουπούλη (βιολοντσέλο). Η έκθεση, αφιερωμένη στηn ζωή, την προσωπικότητα και την καλλιτεχνική διαδρομή της μεγαλύτερης ντίβας όλων των εποχών Maria Callas, με τη συμμετοχή περισσότερων των 100 καλλιτεχνών, που επελέγησαν έχοντας καταθέσει τα έργα τους μετά από την ανοιχτή πρόσκληση της διοργάνωσης, επιχειρεί να δημιουργήσει έναν σύγχρονο εικαστικό διάλογο γύρω από την κυριολεκτική και τη μεταφορική μορφή της μοναδικής αυτής λυρικής ερμηνεύτριας. Να σκιαγραφήσει τη μνήμη της, την έμπνευση από εκείνην και την πρόσληψή της ζωής και της εικόνας της στο σήμερα. Μέσα από ένα πολυσχιδές πλαίσιο καλλιτεχνικών προσεγγίσεων, η έκθεση “Visions of Maria” προτείνει μια ελεύθερη, εννοιολογική, συναισθηματική και στο μεγαλύτερο μέρος της αφαιρετική ανάγνωση της Κάλλας, πέρα από βιογραφικές ή περιγραφικές αναπαραστάσεις. Μια ελεύθερη εικαστική καταβύθιση, μέσα από προσωπικές αναγνώσεις της μορφής της που αγαπήθηκε και θαυμάστηκε όσο καμιά, αλλά και των όσων αυτή συμβολίζει. Η φωνή και το πάθος, η αβάσταχτη ομορφιά και η δραματουργική αρτιότητα, η κομψότητα και η εσωτερική ένταση, η φήμη και η μοναξιά, η σκηνή και το παρασκήνιο, η μουσική και η σιωπή, συναντιούνται στα συμμετέχοντα έργα, αφήνοντας τον θεατή να περιπλανηθεί ανάμεσά τους καταθέτοντας και τις δικές του σκέψεις. «Η ανάδειξη νέων καλλιτεχνικών φωνών και ερμηνειών που θα γεφυρώσουν την όπερα με τη σύγχρονη εικαστική τέχνη, προβάλλοντας ταυτόχρονα την ειδική πολιτιστική κληρονομιά της Μαρίας Κάλλας αποτελεί τόσο επιθυμία όσο και στόχο της διοργάνωσης», σημειώνει η La Divina Group. Όπως σημειώνει η Αρχαιολόγος, Ιστορικός Τέχνης Ίρις Κρητικού για τη δυναμική του όλου εγχειρήματος: «Περισσότεροι από 100 σημαντικοί εικαστικοί προερχόμενοι από διαφορετικά πεδία έκφρασης και χρησιμοποιώντας διαφορετικά υλικά και μέσα έκφρασης (ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, textileart, ψηφιδωτό, κόσμημα, κεραμική, ψηφιακά μέσα κ.ά.), συμμετέχουν στην έκθεση προσεγγίζοντας τη συγκεκριμένη θεματική με ενσυναίσθηση, δυναμισμό, απόλυτο σεβασμό και γόνιμη ελευθερία, επιδιώκοντας προσωπικές, συναισθητικές και ιδιοσυγκρασιακές αναγνώσεις της μορφής αλλά και του αιωρούμενου εκτοπίσματος της Κάλλας. Ερευνώντας γνωστές και άγνωστες πτυχές του βίου της, ακολουθώντας τις νότες της μουσικής της, βαδίζοντας νοερά στις σκηνές του κόσμου και της Ελλάδας όπου η δική της ραδινή σκιά εξακολουθεί να αιωρείται. Αναζητώντας το ανεξίτηλο ίχνος της, ακολουθώντας τη μαγική τροχιά εκείνης που υπήρξε το λαμπρότερο άστρο. Τα έργα που επελέγησαν, εστιάζουν λιγότερο στην πιστή εικόνα της και πολύ περισσότερο στο διηνεκές της αποτύπωμα. Στόχος και ευχή της οργάνωσης είναι επίσης, αφού η έκθεση παρουσιαστεί στην Αθήνα, να ακολουθήσουν άλλες μητροπόλεις του κόσμου όπου η μνήμη της τιμάται με την ίδια προσήλωση. Ήδη, ο επόμενος σταθμός της έκθεσης προγραμματίζεται για την επόμενη άνοιξη». Ο εικαστικός άξονας αποτελεί τον κεντρικό πυρήνα της διοργάνωσης, ενώ παράλληλα αναπτύσσεται ένα πρόγραμμα εκδηλώσεων με επίκεντρο την όπερα, το οποίο λειτουργεί συμπληρωματικά προς το κύριο εικαστικό αφήγημα. Η έκθεση “Visions of Maria” θα αποτελέσει έναν πολυδιάστατο καλλιτεχνικό πυρήνα στο ιστορικό κέντρο της Αθήνας, στον Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός» εκεί όπου χτυπά η καρδιά της μουσικής και όπου η εικαστική δημιουργία, η μουσική και η σύγχρονη πολιτιστική αφήγηση θα συνυπάρξουν σε ένα ενιαίο περιβάλλον. Τα έργα της έκθεσης θα αποτυπωθούν επίσης σε μια συλλεκτική έκδοση μεγάλου σχήματος, η οποία θα διανεμηθεί στη συνέχεια σε μουσεία, πολιτιστικούς φορείς και επιλεγμένα βιβλιοπωλεία.
Τις μέρες της έκθεσης θα γίνουν οι εκδηλώσεις:
Την Παρασκευή 18 Σεπτεμβρίου στις 18:00 θα γίνει ξενάγηση στην έκθεση από την Ιστορικό Τέχνης, Αρχαιολόγο Αννίτα Πατσουράκη, η οποία έχει την συνεπιμέλεια της έκθεσης. Το Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου στις 18:00 και στο πλαίσιο της παράλληλης δράσης “MARIA CALLAS TALKS” που εγκαινιάζεται με τη συγκεκριμένη εκδήλωση, η δημοσιογράφος και συγγραφέας Έλενα Ματθαιοπούλου θα πραγματοποιήσει διάλεξη με θέμα την πρόσληψη της Maria Callas σήμερα. Θα ακολουθήσει ξενάγηση από την Αρχαιολόγο, Ιστορικό Τέχνης Ίριδα Κρητικού, η οποία έχει την καλλιτεχνική διεύθυνση και τη γενική επιμέλεια του project, καθώς και την συνεπιμέλεια της έκθεσης.
Την Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου, θα πραγματοποιηθεί μουσικοχορευτικό αφιέρωμα στην Μαρία Κάλλας, στην κεντρική αίθουσα εκδηλώσεων του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Στο Opera Gala συμμετέχουν οι: Μίνα Πολυχρόνου (σοπράνο), Χρήστος Δεληζώνας (τενόρος), Neville Jasson Fahy (πιανίστας). Χορευτική παράσταση: Societe Di Danza, Atene. Ώρα έναρξης: 20:00. Η διοργάνωση τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, του Ελληνικού Συλλόγου «Μαρία Κάλλας», του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος και του Athens Turin Organization.
Στην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Vladimir Azeev, Θεοδώρα Fitzsimmons, Olga Golovanova, Sylwia Janowska, Foti Kllogjeri, Theo Nikolaidis, Emilio Papaevangeliou, Σμάρα Αγιακάτσικα, Χρύσα Αργυρακάκη, Ιωάννης Αρτινόπουλος, Άννα Αχιλλέως, Σαρωνίς Βατικιώτη Γκάτσου, Αφροδίτη Βέλη, Κυριακή Βουλγαρέλη, Μαρία Γενιτσαρίου , Βάσω Γεωργιάδου, Έλλη Γραβάνη, Ζαχαρίας Δανιηλάκης, Σταύρος Διακουμής, Ελευθερία Εμμανουήλ, Μάνος Ιωαννίδης, Έλενα Ιωαννίδου, Βάγγω Καβρουλάκη, Ιωάννης Καϊσερλής, Χρήστος Κακουλλής, Chris Θηβαίος,Δέσποινα Καλλιγά, Ράνια Καπελιάρη, Κωνσταντίνα Καραγιάννη, Ανδριάνα Καραμπάτσου, Βαγγέλης Καρανάσιος, Ευφροσύνη Κατσουρά, Κορίνα Κνιθάκη, Τατιάνα Κόνιακ, Κατερίνα Κοντογιώργη, Μαργαρίτα Κορκολή, Δέσποινα Κουβάτσου, Μάκης Κουλιανός, Βάνα Κούτσια – Παπακωνσταντίνου, Λέτα Κουτσοχέρα, Κωνσταντίνα Κρατημένου, Ευαγγελία Κυριτσάκα, Φρόσω Κωνσταντινίδη–Κάπα, Βάλια Λαντέρκι Μπίσδα, Όλγα Μανέτα, Μαρία Μάντηλα, Μαρία Μαρουλίδου, Έφη Ματσούκα-Wagner, Μηνάς Μαυριδάκης, Μαριλένα Μιχοπούλου, Ιουλία Μούσιου, Ουρανία Μπακακέα, Γιώτης Μπαλοδήμος, Λίνα Μπάρμπα, Ιωάννης Μπαρτσώκας, Μάνος Μπατζόλης, Τάσσα Μπιτσάνη – Πέτρου, Λυδία Νακοπούλου, Ιωάννης Νομικός, Κλεοπάτρα Ντέλιου, Νίκη Παγιάση, Βασιλική Πάλλα, Μαρία Παπά, Διονυσία Παπαδοπούλου, Μαρία Παπατρέχα, Δέσποινα Παρασκευοπούλου Σκαρλάτου, Χριστίνα Παρασκευοπούλου, Κατερίνα Πάρπα, Αναστασία Ροδινού, Δημήτρης – Σεραφείμ Ρουσόπουλος, Ιωάννης Ραφαήλ Σαλής, Αντωνία Σιμάτου, Ρέα Σπανού, Πέτρα Σπύρου, Κατερίνα Σταθάτου, Μαρία Σταμάτη, Μαρία Στίνη, Μαρία Τασσοπούλου, Σμάρω Τζενανίδου, Αικατερίνη Τζίτζιρα, Βασιλική Τρίγκα, Κλαίρη Τσαλουχίδη Χατζημηνά, Άννα Τσαπάρα, Νικηφόρος Τσεκούρας, Λίνα Τσίλαγα, Ελένη Τσιλιλή, Ελένη Τσοτσορού, Σοφία Φουντουλάκη, Αθηνά Χατζή, Έρη Χατζηστυλιανού.
Στην ψηφιακή έκθεση συμμετέχουν οι: Φρόσω Ανδρέου, Θεοδώρα Ανυφαντή, Μιχαήλ Βακαλούλης, Ειρήνη Γιατράκη, Πηνελόπη Δελασούδα, Μόνικα Δημητριάδου, Νίνα Διακοβασίλη, Τζωρτζίνα Ελευθεράκη, Μαρία Καλατζή, Βάσος Καραγιάννης, Ελευθερία Καρασμάνογλου, Ελισσάβετ Κοτσώνη, Ελισάβετ Μουζακίτη, Μαρία Ντάρλα, Μαίρη Παπαδοπούλου, Λεόντιος Πετμεζάς, Ξανθή Ταβουλαρέα, Βασίλης Ταταρίδης, Γιάννης Τρισμπιώτης, Αμαλία Τρουλλινού, Στυλιανή Τσικώνη.
Την συνολική καλλιτεχνική διεύθυνση της έκθεσης LaDivinaGroup υπογράφει η Ίρις Κρητικού, Αρχαιολόγος και Ιστορικός Τέχνης. Τη συνεπιμέλεια της έκθεσης υπογράφει η Αννίτα Πατσουράκη, Ιστορικός Τέχνης – Αρχαιολόγος. Τη μουσικοχορευτική επιμέλεια έχει ο Neville Jason Fahy. Τη διεύθυνση Δημοσίων Σχέσεων (PR) έχει ο Γιώργος Ντάβλας. Project Consultant είναι η Ιστορικός Τέχνης Ελπίδα Γεμενετζή. Στην ομάδα συμμετέχουν επίσης η Σοφία Κυριαζίδου ως Office & Operations Administrator, Hustler- Βίκυ Καλογερά,η Webkosmos ως Technology Partner, ο Αντώνης Σωτηρόπουλος ως Audiovisual Productions Associate,ο Γιάννης Μαρίνης στο Συντονισμό ήχου και εικόνας. Φωτογραφία: PapadakisPress, Παπαδάκης Γιώργος, Πελέκης Δημήτριος. Υπεύθυνη για τη σειρά “MARIA CALLAS TALKS” είναι η Δημοσιογράφος και Συγγραφέας Έλενα Ματθαιοπούλου, σε συνεργασία με την Ίριδα Κρητικού και την Αννίτα Πατσουράκη.
Οργάνωση και Παραγωγή, LaDivinaGroup.
