Μετά τη θερμή ανταπόκριση του κοινού και μια σειρά sold out παραστάσεων, «Η Θιβετιανή Βίβλος των Νεκρών» επιστρέφει στο BIOS, για έναν νέο κύκλο 16 παραστάσεων.
Η παράσταση που συζητήθηκε για την τόλμη, την ιδιαίτερη αισθητική και την ερμηνευτική της δύναμη, συνεχίζει το ταξίδι της, προσκαλώντας το κοινό σε μια βαθιά θεατρική εμπειρία που διερευνά την έννοια του Bardo – του ενδιάμεσου σταδίου μεταξύ θανάτου και επαναγέννησης.
Η Θιβετιανή Βίβλος των Νεκρών αποτελεί το πιο επιδραστικό και δημοφιλές βουδιστικό κείμενο παγκοσμίως. Η σκηνική του μεταφορά, μέσα από μία μυσταγωγική παράσταση σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τσιάμη, αποτελεί ένα σπάνιο γεγονός που δημιουργεί έναν χώρο στοχασμού και ενδοσκόπησης, όπου ο θάνατος εκλαμβάνεται ως πνευματικό ταξίδι και ως δυνατότητα απελευθέρωσης.
Η Θιβετιανή Βίβλος των Νεκρών είναι ένα κείμενο-οδηγός, μοναδικό στο είδος του, γραμμένο με σκοπό να απαγγέλεται και να απευθύνεται στους νεκρούς, καθοδηγώντας τους κατά την πορεία τους στη μεταθανάτια κατάσταση. Αναφέρεται σε όσα συμβαίνουν στη συνείδηση του ανθρώπου κατά τη διάρκεια του θανάτου και παρέχει οδηγίες για το πώς κάποιος θα καταφέρει να ενωθεί με το φως, αποφεύγοντας τον τρόμο και τις δοκιμασίες.
Η παράσταση BARDO συγκεντρώνει τα σημαντικότερα αποσπάσματα της Θιβετιανής Βίβλου των Νεκρών σε μία ποιητική, θεατρική προσαρμογή, πάνω στην οποία οι συντελεστές δημιουργούν μία μοναδική σκηνική τελετουργία. Οι εντυπωσιακές περιγραφές και εικόνες του μεταθανάτιου ταξιδιού οπτικοποιούνται μέσω video design, ενώ οι μεταμορφώσεις της ανθρώπινης συνείδησης αποδίδονται μέσα από τους κώδικες σωματικής έκφρασης που έχει αναπτύξει η ομάδα Per Theater Formance κατά την πολυετή έρευνα της πάνω στις σχέσεις τελετουργίας και παραστατικών τεχνών.
Ο Καρλ Γιούνγκ έγραψε πως στη Θιβετιανή Βίβλο των Νεκρών βρήκε ένα «σύντροφο» που του αποκάλυψε τα μυστικά της ψυχής. Πολλοί μελετητές συμφωνούν πως το κείμενο γράφτηκε για να καθοδηγεί τον άνθρωπο τόσο κατά τη μεταθανάτια κατάσταση όσο και στο ταξίδι του στη ζωή. Η παράσταση φωτίζει αυτή τη διάσταση ως πέρασμα ανάμεσα στους κόσμους, ως το διαρκές ταξίδι της συνείδησης- εκεί όπου η ζωή και ο θάνατος παύουν να είναι αντίθετα και καθρεφτίζονται το ένα μέσα στο άλλο.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία & απόδοση κειμένου: Δημήτρης Τσιάμης
Ερμηνεύουν: Κατερίνα Βούρτση, Νίκος Παπαθανάσης, Δημήτρης Τσιάμης.
Video Design: Αλεξάνδρα Νιάκα, Χάρης Λαλούσης.
Ενδυματολόγος: Νίκη Ψυχογιού
Βοηθός ενδυματολόγου: Ζωή Κελέση
Σχεδιασμός Φωτισμού: Νύσος Βασιλόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Εριφύλη Μπουρλέσα
Β΄βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Μούτσου
Συνεργασία στην επιμέλεια κίνησης: Ελένη Χατζηγεωργίου
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Φωτογραφίες: Λίλια Αγάθου
Video Trailer: Γιώργος Αποστολόπουλος
Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου PER THEATER FORMANCE
Πληροφορίες Παράστασης
Παραστάσεις: Από Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου έως Τρίτη 27 Ιανουαρίου 2026
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€
Προπώληση – Εισιτήρια: https://pireos84.bios.gr/event.php?id=105&lang=gr
Διάρκεια παράστασης: 70’ ( χωρίς διάλειμμα)
Video trailer: https://youtu.be/2KE38XqWJtA
Η παράσταση πραγματοποιήθηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού (επιχορηγήσεις ΥΠ.ΠΟ 2024-2025)
BIOS Πειραιώς 84
Πειραιώς 84, 10435, Αθήνα
http://pireos84.bios.gr/
Πληροφορίες: 2103425335
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΤΣΙΑΜΗΣ
Σκηνοθέτης-ηθοποιός-δάσκαλος υποκριτικής
Σπούδασε σκηνοθεσία θεάτρου στη σχολή ΑΚΤ ΖΕΝΤ (τριετές εκπαιδευτικό
πρόγραμμα σε συνεργασία με την σχολή GITIS -Russian Academy of Theatre
Arts )
Μέλος της ομάδας δασκάλων του World Theatre Training Institute-AKT
ZENT (Βερολίνο) https://www.theatreculture.org/about/team-of-teachers/
και της Online Theatre Academy https://online-theatre-
academy.com/team-of-teachers/
Tο διάστημα 2017-2021 δίδαξε στο East 15 Acting School (University of
Essex) το μάθημα του Devised Theatre στους δευτεροετείς του BA
Acting International.
Από το 2022 συντονίζει ως προσκεκλημένος δάσκαλος το εργαστήριο
«Ritual Performance-Dionysus and the Bacchae” στην Λιθουανική
Ακαδημία Μουσικής και Θεάτρου.
Πιστοποιημένος δάσκαλος των μεθόδων του Dr. Jurij Alschitz.-
http://www.alschitz.de/en/index.html . -Συνεργάτης του από το 2009, συμμετείχε ως
δάσκαλος, σκηνοθέτης και ηθοποιός στα εκπαιδευτικά και ερευνητικά
προγράμματα:
“ALthattheatre” (σε εξέλιξη) https://www.theatreculture.org/research/althattheatre/
“World Theatre Training Laboratory” https://www.theatreculture.org/research/world-
theatre-training-library/ -2ετές ερευνητικό πρόγραμμα πάνω στο Training των ηθοποιών.
Μεταξύ άλλων με στόχο τη δημιουργία νέων ασκήσεων για το training των ηθοποιών. Ο
Δημήτρης Τσιάμης και η ομάδα του δημιούργησαν 15 νέες ασκήσεις.
”The new face of acting teachers» – Theatre Training Methods for innovative pedagogical
practice” (εκπαιδευτικό πρόγραμμα μετεκπαίδευσης για δασκάλους υποκριτικής)
“Methodika Festivals”(2009-2018) – Στο Methodika 2009 ο Δ.Τσιάμης ήταν ένας από τους
4 εισηγητές μαζί με τον διάσημο καθηγητή του GITIS, Oleg Kudryasov, την ηθοποιό Anne Lise
Gabold και τον καθηγητή Fabrizio Frasnedi.
“School of Dialogue”- 2ετές ερευνητικό πρόγραμμα πάνω στις διαφορετικές φόρμες
διαλόγου στο θέατρο.
Έχει επίσης παρακολούθησει σεμινάρια σκηνοθεσίας και υποκριτικής με τους
(Μ. Μαρμαρινό, Σ.Λιβαθηνό, Γ.Χουβαρδά, Κ.Αρβανιτάκη, Γ.Κακλέα, Τ.Μπαντή,
Δ.Καταλειφό κ.α.) και στο εξωτερικό με τους Zygmunt Molic, Julian Boal,
Katsura Kan,Peter Oscarson, Anne-Lise Gabold κ.α.)
Σκηνοθέτης και ηθοποιός της ομάδας Per-Theater-Formance (2024 .
Οι Τρεις Αδελφές (στη σπηλιά της Εκάτης) @BIOS, 2023. Axis Mundi –Το
τελευταίο δέντρο, @BIOS, 2022. ΣΚΗΝΗ 22, Αρχαίο Θέατρο Δημητριάδος.
Στο πλαίσιο του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός». 2021.Mojo Risin
, @ BIOS 2021.«Πυθία-Ο Χορός της Προφητείας», Αρχαιολογικός Χώρος
Δελφών. Στο πλαίσιο του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός».
2021.”Οι Γάμοι του Ουρανού και της Κόλασης», του William Blake,@ BIOS
- “In A Gadda Da Vida-Επτά Ημέρες Δημιουργίας”, @ BIOS 2016.
“Τέχνη”, @ BIOS 2015. “Μότσαρτ & Σαλιέρι -Το Ρέκβιεμ”,@ BIOS. 2012-13
«Ωραίοι σαν Bερολινέζοι»,@ BIOS 2012-18 «Ο Θεός Κυρίλοφ», @ BIOS
2014 “Το Κλέφτικο-Μία Τελετουργία”, 2011.@ BIOS “Μέγας Προφητικός
Καζαμίας”, @ ELIART 2009. «Η γενιά των Κόστια»,@ Θέατρο Φούρνος. - «Στους Dada Θα Άρεσε Μια Νύχτα Σαν Κι Αυτή»,@ Θύρα Τέχνης
- “T.R.as.H.-Think Rubbish As Hope”,@ ΒΙOS 2005. «Φετίχ»,@ BOOZE.
- «Το χορικό του Χρόνου» στον Άδειο Χώρο-Εθνικό Θέατρο» κ.α.)
Παραστάσεις της Per Theater Formance έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή φεστιβάλ
θεάτρου στην Ιταλία, Γερμανία, Μογγολία, Ν.Κορέα και Τουρκία.
Eπίσης έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις:
“White Shadow-A Ritual Encounter” στο Heimathafen, Neukoln, Berlin (Συν-σκηνοθεσία
με τον I.Ganot)
“Ο Ξένος” του Αλμπέρ Καμύ (2017-18 .Θέατρο 104 & Από Μηχανής Θέατρο)
«Εκείνος που δέχεται χαστούκια», του Λ.Αντρέγιεφ (Τεχνόπολις, 2011)
Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες R.Palmieri (“La Prospettiva di
Myskin” –Teatro dei Segni, Modena) , G.Gotti, ( “I Demoni” ,F.Dostoyevsky Teatro
Era, Pontedera ) Σ.Μαυραγάνη, Τ.Ράλλη, Μ. Λαμπροπούλου, Θ.Τσαπακίδη κ.α.
ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ-ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ
Έχει συντονίσει σεμινάρια υποκριτικής και σκηνοθεσίας θεάτρου στο
Αμερικάνικο Πανεπιστήμιο της Βηρυτού στο πλαίσιο του D irectors Lab Med, στο
Βερολίνο (Heimatahaffen Neukolln & W.T.T.I. -ΑΚΤ ΖΕΝΤ), στο Ταταρστάν
(Nauruz Festival), στην Ιταλία (Teatro Cajka), στην Κύπρο (13o Φεστιβάλ
Αρχαίου Δράματος), στην N. Κορέα (Seoul International Duo Performing Arts
Festival) κ.α.
Στην Αθήνα έχει συντονίσει τα σεμινάρια:
- «H Μαγεία των Λέξεων» (Φεστιβάλ Λυκαβητού)
- “Words Words Words” (μαζί με τον Dr. Jurij Alschitz,στο Rabbithole)
2017-18 “Ritual Performance” (μαζί με την χορογράφο Ελένη Χατζηγεωργίου, στο Art Act
Area)
2017-«Το Μάθημα ως Περφόρμανς- Η Περφόρμανς ως διαδικασία Μάθησης» (σεμινάριο
σε συνδιοργάνωση με τον Πανελλήνιο Σύλλογο Θεατρολόγων, στο Θέατρο Άβατον) - “Η Τέχνη του διαλόγου” (Στο Ρομάντσο)
2013-2014 “Ο Ηθοποιός, Ο Περφόρμερ και το παράδειγμα του Προφήτη” (Ρομάντσο)
2010-2011. Δίδαξε υποκριτική στο «Θέατρο των Αλλαγών»
Έχει παρουσιάσει τρεις lecture-performances:
“Theatre: A Time Machine”(ΑΚΤ ΖΕΝΤ -World Theatre Training Institute,
Methodika V Festival και Θέατρο Εμπρός)
“Ritual and Performance”( ΑΚΤ ΖΕΝΤ -World Theatre Training Institute)
“The ritualistic process of theatrical creation” (Methodika VIII)
ΕΠΙΣΗΣ
- H πρώτη του ταινία μικρού μήκους (I) Take My Time παρουσιάστηκε το Σεπτέμβριο του 2024
στο ειδικό αφιέρωμα στο πρόγραμμα «Σπουδές Κινηματογραφικής Γραφής, Πρακτικής και
Έρευνας» της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών και Βιώσιμου Σχεδιασμού του ΕΑΠ, στο
Φεστιβάλ Δράμας - Είναι εκπαιδευόμενος στην πρακτική χορορυθμικής θεραπείας “Primitive Expression”
-Συμμετείχε στο Nina Project (Εορταστικό event για τα 150 χρόνια από την γέννηση του
Τσέχωφ) (2010. Γιέλιετς, Ρωσία)
Δύο Λόγια Για Μένα
Γεννημένη στην Αθήνα το 1984 , απόφοιτη της
δραματικής σχολής ΑΡΧΗ – Σχολή Δραματικής Τέχνης,
ευδιάθετη, αισιόδοξη με ομαδικό πνεύμα και όρεξη για
δημιουργία, υγειής και με αντοχή σε πιεστικά προγράμματα
είμαι πάντα έτοιμη να αναλάβω και να βγάλω εις πέρας το
εκάστοτε project με αγάπη, ενθουσιασμό και υπευθυνότητα.
Δουλεύω πάντα με σεβασμό απέναντι στους συνεργάτες μου και
την τέχνη. Είμαι ενεργητική, παραγωγική με πάθος για έρευνα
και δημιουργία στο Θέατρο, Κινηματογράφο, Χορό και
Μουσική.
Σήριαλ
2020
Άγιος Παίσιος
σκηνοθεσία Στάμος Τσάμης
2009
Παιδική χαρά
σκηνοθεσία Αλέξανδρος Πανταζούδης
2007
Χρυσά κορίτσια
σκηνοθεσία Φωτεινή Κοτρώτση
Θεατρικές παραστάσεις
2025-2020
- H Πεταρίδα
σενάριο , σκηνοθεσία Κατερίνα Βούρτση , ανέβηκε στο
Wuji Center & στο ΗGW
2021 - Oι γάμοι του ουρανού και της κόλασης
σκηνοθεσία Δημήτρης Τσιάμης στο Bios.
2015
Σε θέλω speedy
σκηνοθεσία Χρήστος Στρέπκος στο Vault theatre plus.
2014
Lulu 2.4 the serial
σκηνοθεσία Adian Frieling στο Beton 7.
Το κλέφτικο – μία τελετουργία
σκηνοθεσία Δημήτρης Τσιάμης στο Bios.
Δον Ζουάν ( Μολιέρου )
σκηνοθεσία Νικόλας Σπανός
στο Fabrica Athens.
2013
Ψίχα για τάνγκο
σκηνοθεσία Όλγα Μωραίτη στο θέατρο Διά
δύο.
2012
Ωραίοι σαν Βερολινέζοι
σκηνοθεσία Δημήτρης Τσιάμης στο Bios.
Mafalda
Ομάδα Αν_ dress στο Bios στα πλαίσια του Βοb festival
και στο θέατρο του Νέου Κόσμου στα πλαίσια του
φεστιβάλ « επινοώντας την παράσταση ».
2011
Χαιρετίσματα από τη Μπέρθα
σκηνοθεσία Μαργαρίτα Κων/νίδου – bar theatre στο
nouvelle decadence.
2010
La Vie
σκηνοθεσία Γιάννης Παπαθανασίου xοροθεατρική
παράσταση στο θέατρο Xώρα.
2009
Κουλουβάχατα
σκηνοθεσία Γιώργος Μπέλλος στο θέατρο Μπέλλος
Κ.Ε.Α.
2008
Ελένη (Ευριπίδη)
σκηνοθεσία Ευδόκιμος Τσολακίδης στο θέατρο Αλλαγών.
Ταινίες μικρού μήκους
2014
Stigmes : ομάδα Ai kapela
Segreto : σκηνοθεσία Δημήτρης Μαγκιόρος.
Οι κόρες του χάους: σκηνοθεσία Alessandro
Spiliotopulos.
H συνέντευξη : σκηνοθεσία Μάριος Γάσπαρης.
Η ρουτίνα : σκηνοθεσία Δημήτρης Αντζούς.
Oblivion is a sensitive whore : σκηνοθεσία Θοδωρής
Καλαμπόκης.
Ταινίες μεγάλου μήκους
2012
Luton : σκηνοθεσία Μιχάλης Κωνσταντάτος.
Σπουδές
ΑΡΧΗ – Νέλλη Καρρά 2009-2011
Καθηγητές :Νέλλη Καρρά, Βίκυ Γεωργιάδου, Μάνια
Παπαδημητρίου, Ρηνιώ Κυριαζή, Θανάσης Χαλκιάς, Βασίλης
Μαυρογεωργίου, Ανέστης Χαραλαμπίδης.
ΘΕΑΤΡΟ ΤΩΝ ΑΛΛΑΓΩΝ 2008
Καθηγητές : Κων/νος Κων/πουλος, Κων/νος Μπερικόπουλος,
Ευδόκιμος Τσολακίδης, Βασίλης Κονταξής, Περικλής
Μοσχολιδάκης , Ειρήνη Κυρμιζάκη.
Σεμινάρια
2014
Υποκριτική – Διάλογος : πάνω στις ‘Τρεις αδελφές’ του
Άντον Τσέχωφ με τον Δημήτρη Τσιάμη στο Βios.
Σεμινάριο – ακρόαση : με τον Riccardo Palmieri ‘ The
Myskin’s perspective’ για την δημιουργία μιας
performance για τον Ηλίθιο του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι.
2011
Υποκριτικής Status: με τον Martin Scharnhorst.
2009-2010
Υποκριτική Meisner: με την Όλγα Τζόρτζ.
Χορός
Contact improvisation: με το Πάρη Μαντόπουλο.
Physical theatre: με τους Νατάσσα Ζούκα-Federico Nieto.
Σωματικό θέατρο: με την Βίκυ Σαχπάζη.
Νεοκλασσικό μπαλλέτο και χορόδραμα: με την Κέλλυ
Χριστοφορίδου.
Latin – ευρωπαικοί χοροί – ελληνικοί παραδοσιακοί
Υοga
wing tsun kung fu
tai chi
chi gong
osho meditation
Yoga istructor
Shiatsu Therapist
About the Author
