του Λεόντιου Πετμεζά
Από τις 15 έως 20 Δεκεμβρίου 2025 δύο διακεκριμένοι καλλιτέχνες, πατέρας και γιός μοιράζονται αρμονικά τον ίδιο χώρο τέχνης ,στην Art Gallery 35 του Κυριάκου Τζιζμετζόγλου ,Καραολή και Δημητρίου 35 στον Πειραιά .
Οι επιλογές της κλίμακας και της διάστασης των εκθεμάτων τους στην παρούσα έκθεση είναι δεικτική για την διάσταση των προσταγμάτων της ανανέωσης και της συνέχειας στον χρόνο. Οι συλλήψεις που παρακολουθούμε με λειτουργική εμβέλεια περιέχουν στοιχεία που δυναμώνουν την εκπαιδευτική βαρύτητα τους . Οι διατάξεις αποδίδουν τα εύσημα στην αναπόσπαστη μορφική και την εσώτερη μελέτη . Προβάλλουν με φορμαλιστικό υλικό μια πρωτοποριακή συνοχή, αποτέλεσμα της μακροχρόνιας ενασχόλησης με την τόνωση των μορφολογικών μεγεθών. Η χροιά της ενσαρκώνεται με την συνδρομή της διάρθρωσης, με την σχεδιαστική επέμβαση, την εμπεριστατωμένη και την χρωματική τονικότητα. Οι εννοιολογικές αποκαλύψεις προεκτείνουν τις παρεκκλίσεις του ορατού και τις σταθμίσεις της συνειδητής γνώσης. Αναδύουν παρορμήσεις που επιτείνουν την συμβολιστική επικοινωνία. Οι εικόνες που παρατηρούμε περιγράφουν συνειρμούς από τονικά ερεθίσματα απεικονίσεων, σκιαγραφήσεων, βηματισμών και ταλαντώσεων με ποικιλία τεχνικών και νεωτεριστικό στυλιζάρισμα. Αναπτύσσουν στην πορεία μια ουσιαστική σχέση με τις εκφραστικές διακυμάνσεις. Καθοριστικά και ελκυστικά εναλλάσσονται σε διαφορετικές όψεις που προέκυψαν από την προοπτική και την απεραντοσύνη της έμπνευσης .Οι καταθέσεις τους δημιουργήθηκαν για να τις απολαύσουν τα μάτια του φιλότεχνου κοινού και να πληρωθεί η ψυχή του από την αισθητική της ζωγραφικής τους.
Τα επιτεύγματα της εικαστικής γραφής των δύο ταλαντούχων δημιουργών συγκεντρώνουν όλα τα ωραία και τα δυναμικά στοιχεία που προσφέρει ο κόσμος της σύγχρονης τέχνης. Ποικιλομορφία και ζωντάνια. Μια μυστηριώδης και ανείπωτη πληρότητα, αναδύεται από τις πτυχές των πολλά υποσχόμενων χρωματικών επιφανειών. Οι αντιθέσεις των φωτεινών χρωμάτων και των σκοτεινών σκιών ζωντανεύουν με ένταση την υπεραφθονία των αισθητικών ερεθισμάτων . Οι μορφές κρυμμένες πολλές φορές, αλλά ανεξάντλητα παρούσες, μαρτυρούν την αέναη παρουσία τους. Επιτρέπουν στον θεατή να τις πλησιάσει για να του αποκαλύψουν το όραμα που διεκδικούν. Οι καλλιτέχνες αμφότεροι κάνουν τα χρώματα να δονούνται με ένα εκπληκτικό τρόπο. Οι αναπαραστάσεις ανθρώπων, τοπίων ή αντικειμένων καθώς και οι πιο αφαιρετικές μορφές προσφέρουν στο θεατή, την χαρά να ανακαλύψει, τι πραγματικά είναι η καλλιτεχνική δημιουργική πράξη.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ :
Ο Γιάννης Βακιρτζής γεννήθηκε στον Πειραιά το 1957 .Tα πρώτα μαθήματα ζωγραφικής τα πήρε από την μητέρα του,την Αγιογράφο Αικατερίνη Βακιρτζή και άρχισε να γίνεται γνωστός πριν την είσοδο του με άριστα στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Στην συνέχεια έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο εξωτερικό και παρουσίασε εκθέσεις στην Γαλλία, Ελβετία, Ισπανία, μαζί με την σύζυγό του την ζωγράφο Μαρία Χαντζοπούλου με την οποία απέκτησαν ένα γιό τον Αθανάσιο. Έχει παρουσιάσει βίντεο τέχνης σε διεθνή φεστιβάλ διεθνή όπου απέσπασε βραβεία. Πιο πρόσφατες εκθέσεις του είναι τρεις στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, στην Αίθουσα Νικολάου Κεσσανλή, στο φουαγιέ θεάτρου, στην Art ower agora gallery, στην Πινακοθήκη Γρηγοριάδη, στην Shuster gallery στην Αυστρία και άλλες. Έργα του βρίσκονται σε πολλές συλλογές Δημόσιες και ιδιωτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει βραβευτεί για την προσφορά του στον πολιτισμό, σε διεθνές επίπεδο.
Ο Αθανάσιος Βακιρτζής γεννήθηκε το 1995. Διδάχτηκε ζωγραφική εξ απαλών ονύχων αφού και οι δύο γονείς του είχαν διδακτορικό πτυχίο στην τέχνη .Σπούδασε ηλεκτρονική σχεδίαση και αργυροχρυσοχοΐα. Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος. Έχει έντονη καλλιτεχνική δραστηριότητα με εκθέσεις ζωγραφικής και βίντεο τέχνη . Πιο πρόσφατες ατομικές ζωγραφικής είναι στην Πινακοθήκη Γρηγοριάδη, PAME gallery και άλλες. Με ταινίες μικρού μήκους και βίντεο τέχνης έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ ανά τον κόσμο με επιτυχίες. Στην Ελλάδα έχει προβληθεί ταινία του, με μικρό μήκος από την ΕΡΤ 3.
Εγκαίνια την Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου στις 19:00
Πρόσβαση στην έκθεση:
Σταθμός Μετρό Δημοτικό θέατρο Πειραιά
Ώρες λειτουργίας τις επόμενες ημέρες από την έναρξη της έκθεσης 11:00 – 15.30
Τηλέφωνο 6989908326
